徐志远女驸马黄梅戏歌词演绎者

在我童年时光里,生活的场所是一片闭塞的山区,那里的文化生活相对贫乏。中学时代,我开始尝试一些乐器,如二胡、口琴、笛子等,逐渐也摸索到了音乐的技巧。“当时我喜欢吹竹笛,还会抓蛇,把蛇皮剥下来蒙胡琴。”在那个年代,每个地区都在上演“样板戏”,岳西剧团因此扩大招生,“我几乎是被他们发现并拉拢来的。”那时我的成绩很好,但家人却反对我从艺。虽然不是自愿选择,但我还是“不经意间”地进入了剧团,一名鼓手。

为了剧团表演需要,我逐渐尝试作曲,没有想到写出的旋律和歌词深受演员们喜爱,这增强了我的信心。当我21岁的时候,我已经能独立完成小戏的作曲、配器和指挥工作。恢复高考后,我又开始渴望去大学学习。但1981年,当上海音乐学院戏曲作曲进修班招生时,竞争异常激烈,只有华东地区8个名额。我通过层层筛选,最终作为安徽唯一的一位学生进入了上海音乐学院,与何占豪、刘如曾教授等学术巨匠共研。

毕业后,我放弃留校机会,回到岳西,从事专业黄梅戏作曲工作。在1991年推出的黄梅戏舞台剧《红楼梦》中,是徐志远参与创作的一个重要成就。那时候为《红楼梦》编曲时,徐志远思考的问题之一就是如何让其具有时代感,与现代同步。他在音乐上吸收了一些电声音乐,还融入了一些淮剧元素,将宝玉黛玉情感变化层次丰富地展现出来。他说:“这里突然出现张弛与停顿是一个复杂过程,我用‘形散神不散’原则来构建。”这部作品在音乐创作方面获得高度评价,使得徐志远赢得“文化部第二届文华音乐创作奖”。

而1998年的《秋千架》,更是证明了他将其他艺术形式融入黄梅戏中的独特才能。他充分发挥黄梅戏抒情特色,并借鉴西洋歌剧和美国百老汇音乐剧的艺术风格,为当代戲曲注入娱乐与喜剧性。这使得《秋千架》成为中国地方戲與音樂劇結合的一个試驗,徐志遠成為戲劇創作者界中的“前衛”,並被視為一位既忠實於傳統,又勇於嘗試革新的人才。

除了創作,他還從事學術研究。我們主要論著、論文及編著包括:《黃梅戲通論》(音樂篇)、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的交融》、《黃梅戲角色音色造型》等,並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。“黃梅文化是吳楚文化、質朴文化、青春文化、高雅簡樸の藝術。經典是黃梅戲珍貴財富,但是要想發展就不能僅僅依賴於經典劇目。在這個多元化時代,藝術需要有個人風格,有地方特色,要有更多嘗試,更多探索。而現在我們民族藝術面臨空前的挑戰。我真切地感到年輕人對戲曲藝術輕視與遠離。如果我們怎麼與年輕人溝通?不能只滿足於古老腔調,而應該創新。”

他的主要作品包括:黃梅戲舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》,電影版金獎佳片 《徽商情緣》、《母老虎上轎》,電視版節目 《貂蝉》(第一至三季),兒童節目 《男子漢行動》,以及專輯歌舞 《四季美女》(第一至六首)及專輯美江南(第一至八首)。他曾獲單項獎項:中國文聯第八屆中國最佳音樂創作獎,以及國家廣電總局華表獎。此外,他也獲得過國家優秀社科成果獎、三十周年中宣部五個一工程獎兩次榮譽,這些都是對他的肯定之證明。

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