夸张杨永健书法家励志故事中的奇迹般蜕变者

杨永健书法艺术探究

2004年12月的一个下午，我从上海收到了来自杨永健的《楷书笔墨世界》。一气呵成地阅读后，深感他的书法技艺精湛，点画沉着而有力，行文宕宕流畅，一种浑然天成的美妙境界在记忆中如诗如画。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，并担任上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还兼职为上海市书画院工作并获得国家高级美术师称号。

多年的创作与实践使得杨永健的作品屡获殊荣。他入选了多个重要展览，如历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。在此基础上，他致力于教育工作和理论研究，以著作《楷書筆畫學》、《楷書結構學》、《行書創意寫作》、《行書百日練習指南》、《當代書畫五體千字文》（楷書部分）及《魏碑唐詩字帖》，系统阐述其学说。

杨永健的艺术风格既守旧又不拘泥于传统，他博采众长自成一格，这是他智慧之处。他的楷体作品融合晋唐之韵，同时汲取北碑之精华，使其规矩严谨而非板滞；点划灵动却避免油滑；行草则巧妙运用纵横，使墨色潇洒，看似随心所欲，却蕴含独特匠心。对点划运作、结构布局以及情趣谋篇三个方面，杨永健均付出了极大的努力。

尽管我未亲见过他挥毫造诣，但从他的作品来分析，可以看出当他创作时，他肩膀、肘部、小臂、手腕乃至笔尖都经过精细调整，将“落笔波撇屈曲”中的每一个动作都尽量做到完美无瑕。

王僧虔曾言：“神采为上，形质次之。”这句话表达了审美价值上的优先考虑，以及古人可追随的标准。在观赏杨永健的作品时，我们可以看到这一原则被完美地体现出来：他既重视形式，也注重精神内涵。他对每一次落笔都要求达到完美状态，因此，在墨迹间，没有孤立或散乱的地方，而是充满生命力和组织性，有宾主分明，有竖直也有倾斜，每一点都是经过深思熟虑后的选择。