书法之旅杨永健刻苦练字的故事

杨永健书法之旅：刻苦练字的故事

2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健书法作品集》。一气读完，深受他的书法点画沉着、盘纡跳宕所吸引，这种淋漓洒落的美感在记忆中留存至今。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的人物。他是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还担任着兼职画师，并荣获国家高级美术师称号。

多年的勤勉探索与实践使得杨永健的作品屡次入选各类展览，如历届上海市书法展、中日、中韩书法展，以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展。在这些荣誉之外，他还获得了“中国書聯成立20周年紀念獎”。

在创作之余，杨永健也致力于教育工作和基础理论的研究。他著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）以及《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》，等等。

杨永健的一生充满了对传统艺术形式精湛掌握与创新精神相结合。这是一种智慧选择。他的楷書融合晋唐风格，与北碑共鸣；规矩严谨而不失灵动性；行草则使笔墨流畅，如同随意挥洒，却透露出独特匠心。对于点画运作、结构布局以及情趣谋篇三个方面，杨永健付出了大量的心血。他的每个字，都源自深厚根基，有传统韵味，又基本上形成了他自己的风格。

虽然我没有亲眼目睹过他挥毫泼墨的情景，但从其作品可以看出，他在作字时肩膀、大臂、小臂指尖之间关系紧密，每一个笔触都经过精心安排，以达到“下笔点畫波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之”的境界（根据《筆陣圖》的描述）。

王僧虔曾说：“書之妙道，神采為上，形質次之。”这句话强调了审美价值上的重要性，同时表明只有既有形象又有精神才能够接近古人的水准。从杨永健的作品来看，他既重视“形”，也重视“神”。他注重每一次落笔，使得点划完美无瑕，因此，在墨迹中，不仅不会出现孤立无援或细碎难辨的情况，还能表现出他追求“意在筆先”的原则。

作为上海市書協辦公室主任的人，对时间管理能力尤为重要，而令人钦佩的是，即便工作繁忙，也能找到静心临池绘纸的地步。这不仅体现了他的职业素养，也反映了一种生活态度——保持平衡和专注。（附图均选自《杨永建·專輯》）