在我童年时光里，生活的场所是一片闭塞的山区，那里的文化生活相对贫乏。中学时代，我开始尝试一些乐器，如二胡、口琴、笛子等，逐渐也摸索到了音乐的技巧。“当时，我特别喜欢制作竹笛，在放假期间，还会抓蛇，将蛇皮剥下来作为胡琴覆盖。”那个时候各地都在上演“样板戏”，岳西剧团因此扩大招生，“我几乎是被他们选中的。”虽然我的成绩很好，但家人并不支持我从艺。我并非自愿加入剧团，却还是“无意中”成为了一名鼓手。
为了剧团表演的需要，我开始尝试作曲，没想到写出的唱段和歌曲深受演员们喜爱，这增强了我的信心。21岁那年，我已经能够独立完成作曲、配器和指挥小戏。这时恢复高考后，再次萌生的大学梦想。我1981年通过层层筛选，最终成为上海音乐学院戏曲作曲进修班唯一一位安徽学生。
毕业后，我选择回乡，而不是留校。在1991年的黄梅戏舞台剧《红楼梦》中，我参与创作，这部作品是我重要成就之一。在为这部作品编谱时，我思考最多的问题就是如何让其具有时代感，与众不同。在音乐上，我吸收了电声音乐元素，还融入了一些淮剧特色，把宝玉在黛玉棺前的心理活动展现得细致而深刻。我说：“这里面的张弛与停顿是一个复杂过程，是用‘形散神不散’原则打造出来的。”
此后，《秋千架》的创作更是证明了我的能力。这部作品结合了黄梅戏传统抒情特点，并借鉴了西洋歌剧和美国百老汇音乐剧艺术特色，为现代戏曲注入娱乐与喜剧性。此举成为了中国地方戏与音乐剧结合的一个“试验”，我成了该领域“前卫”的代表，被誉为“很好的叛徒，很好的继承者”。
除了进行戏劇創作外，一直兼顾学术研究。我发表过多篇论著、论文及编著，如《黄梅戲通論》音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯，以及岳西高腔分支主編。
关于黄梅文化，它体现的是吴楚文化、质朴文化、青春文化以及通俗文化。经典是我们宝贵财富，但是要发展就不能仅仅依赖于经典剧目。现在是个多元化时代，我们艺术需要有个性，有地方性，要有更多尝试，更广泛探索。目前我们的民族艺术面临空前的压力，我们真切地感觉到年轻人对我们这种古老艺术形式轻视远离的问题。而我们如何与这些年轻人沟通交流呢？不能只满足于传统风格，而要创新。作曲家应该根据具体情况去选择适合的声音方法，让我们的古老艺术焕发新的生命力，不断变革，不断新颖。
至今为止，其主要作品包括：黄梅戲舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》等；电影版《徽商情緣》、《母老虎上轎》；电视版《貂蝉》（朝霞滿天）、平湖秋月）；黃梅歌舞如四季美人（美江南）；兒童劇《男子漢行動》（常见于公园或学校）。获得奖项包括：文华大奖、二届文华音乐创作奖、一届中国节优秀音乐创作奖、三届飞天奖等荣誉称号。
标签： 明朝历史小说推荐 、 明朝的评价 、 中国年代史详细 、 了解元朝历史最好的书 、 古代最长寿的
