黄梅戏之魂程学勤的歌声如同春天里的细雨滋养着这个艺术形式的每一个角落

程学勤,黄梅戏的音乐之魂,他的歌声如同春天里的细雨,滋养着这个艺术形式的每一个角落。自幼生长在黄梅戏故乡安庆市怀宁县农村,当地农民自发组织的各种黄梅戏团体的演出和农村中传唱的黄梅音调及丰富的民歌,给童年时代的他留下了深刻的记忆和情感的熏陶。

从此,程学勤就痴迷上了音乐。六岁时,他碰到一个瞎眼算命先生边走边拉二胡,觉得特别好听,就跟在他后面一直走了10里路,听完后又独自走了10里路返回。上中学时,从家到学校要经过安庆市民众黄梅戏剧团(即后来的安庆市黄梅戏一团),他每天晚上上自习时就坐在门口听剧团排练,一直到散戏。

痴迷音乐的程学勤还特别有天分,上小学时他就自学学会了拉二胡。他十二三岁买不起用蟒皮做的一把二胡,就自己动手用皮做了一把二胡。因为二胡拉得特别好,在1954年,他被民众黄梅戏剧团招进团从事主胡演奏。

1955年,程学勤遇见了著名黄梅戏作曲家时白林。他听了时老作曲《春香传》后,便心向往之,一心想着自己也能写出这样的曲子就好了,由此开始涉足作曲领域。在没有接受过专业音乐学院系统学习的情况下,只能一边工作一边自学乐理和 黄梅戲系统知识结构,对音乐热爱加上勤奋好学,使得他很快胜任作曲工作,并取得了一定的成果。

从1955年的第一部作品《杜鹃》,到2005年的四集电视剧《明月清照》为止,在长达半个世纪的心血涂抹中,有204本大、小合台作品问世,这些创作数量之高,在同行中是无可比拟。在1984年的《渖婿招婿》获得省首届戲劇節一等獎、1988年的《公主与皇帝》獲得省藝術節最佳音樂創作獎、1990與1992年分別為電視劇《黃山情》、《桃花扇》獲國家級獎項以及2000年度電視劇《山鄉情悠悠》獲華表獎優秀戲曲片奖等荣誉,不断证明他的才华和影响力。而且,无论是获奖还是流传于民间,都让程学勤感到无比骄傲,因为这正是对自己的最高评价——深受老百姓喜爱,而非那些金杯银杯所能比拟。

对于这一点,程学勤总结说:“我虽然没多次赢得外界认可,但我的作品深入人心,我认为这是最重要的事情。” 他坚信作为一种艺术形式,要保持原味唱法,即“继承传统、发展传统,以时代新面貌、新姿态展现给观众”。这种追求个性、生命力的作品,为老百姓所喜闻乐见,就是他最终追求的事业意义。

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