杨永健：书法艺术的楷模
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，这份厚重的邮包仿佛带来了另一种文化风情。我打开封面，翻开那本精美的册页，时间仿佛静止了。杨永健的书法点画沉着而有力、盘绕跳跃自如，一种淋漓洒落的美感在我心中留下深刻印象。
杨永健，这位1948年出生的浙江海盐人，以其对书法艺术无尽探索和深邃见解，在中国书坛享有盛誉。他是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书画院兼职画师。更令人敬佩的是，他是一名国家高级美术师。
多年的创作与实践，使得杨永健成为一代巨匠。他曾入选众多重要展览，如历届上海市书法展、中日、中韩三国联合展，以及第一届中国書家協會會員優秀作品展，并荣获“中國書家協會成立20周年紀念獎”。他不仅致力于个人创作，也注重推广教育工作，探索基础理论，著作丰富，如《怎樣寫好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》等，这些都反映了他的学识渊博与创新精神。
在他的笔下，每一笔每一个墨迹，都承载着传统与现代之间难以言说的智慧。这是一种既恪守传统又不拘泥于传统的博采众长之道。在他的楷书中，可以感受到晋唐两代的大气磅礴，而北碑中的雄壮豪迈；行草则显露出随意自然却又充满独特韵味，让人难以捉摸其背后所蕴含的情感和技巧。
从点画运作到结构间架，再到谋篇布局，每一步都是经过深思熟虑并付诸行动的一番苦功。他的字体，有源头可寻，有历史可觅，逐渐形成了一套独具特色的风格，让人能够感受到作者内心世界与外界环境之间复杂而微妙的情感交织。
尽管我没有亲眼目睹过他挥毫泼墨时的心境，但从那些作品上可以看出，他在动手动脚上极为细致，从肩膀到指尖，每一次笔触都像是对生命本身的一次追求。而这也正是王僧虔所述“神采为上”的真谛——只有当形态与精神相得益彰时，当文字才真正达到了古人的水平。
作为一个忙碌但宁静的人物，杨永健似乎总能将自己的生活分成不同的空间，不让忙碌剥夺了灵魂的宁静。他热情待人，同时保持独立思考，不轻易陷入世俗纠结，是他智慧的一面。此刻，我手中的《杨永健作品集》，已成为我心中宝贵财富。（附图均选自《杨永健作品集》）
