杨永健书法艺术
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》邮寄包裹。一气呵成地翻阅了整本，深感他的书法技艺高超，点画流畅、结构自然，呈现出一种悠长而又不失生动的美。杨永健，这位1948年在浙江海盐出生的书法大师，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及多个文化机构的重要成员之一。
多年的创作与实践，使得杨永健的作品屡次荣获国内外展览奖项，如上海市书法展、中日、中韩三国联合展等。他不仅注重自身作品的创新，还致力于教育和理论研究，著有《楷笔精髓》、《行草秘籍》等几部著名教材。此外，他还为我们留下了诸如《当代五体千字文》（楷书部分）、《魏碑唐诗字帖》、《魏碑四种通临》等珍贵文献。
在他的楷书中，我们可以感受到对晋唐古风的尊崇，同时也能看到他融入北碑元素，不仅规矩严谨而且笔墨之间充满生机；行草则是转折自然，让人仿佛见证着墨水随意流淌，却依然透露出作者独特的心血。通过对点画运作、结构构建和情趣布局这三个方面进行深入探究，他已经达成了难以企及的地步。每一笔每一划，都显露出源自传统但又独立存在的一面。
尽管我没有亲眼目睹过他挥毫泼墨的情景，但从他的作品中可以看出，当他执笔时，他对肩膀、肘部、手腕以及指尖间关系十分精心，每一个动作都经过细致考量，以达到“上下左右前后皆须尽一身之力而送之”的境界。
王僧虔曾说：“神采为上，形质次之。”这句话意味着审美上的‘神’比具体形态更重要。在杨永健的手中，这两者得到了完美结合。他追求点画中的完美度，所以落墨处总是既丰富又连贯，没有单调无味的地方。这正是他追求“意在笔先”的精神所体现。
作为一个忙碌但内心宁静的人物，杨永健既能处理好工作任务，又能找到专注于自己的时间。这份智慧让他能够避免生活中的琐事干扰，从容应对。（附图均选自《杨永健作品集》，展示其艺术成就）
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