杨永健加盟硬笔书法培训教育机构书写未来绘制梦想

杨永健书法艺术探索：书写传统，绘制未来

2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健书法作品集》。一气呵成地阅读完毕，这份精心策划的礼物深刻印象在我心中久久挥发不散。杨永健的书法作品展现出一种沉着而生动的情感表达，他笔下的每一个字形都如同精雕细琢的一件艺术品，每一次点画似乎都蕴含着深邃的情感。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的文化人。他曾担任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海市美育学会常务理事、国家高级美术师等职务。此外，他还是上海市书法家协会常务理事和兼职画师。在他的创作生涯中，杨永健不仅致力于推广中国传统文化，还积极参与各种国内外书法展览，并且荣获了“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。他通过自己的努力，将楷書筆畫、《怎样写好楷書結構》、《怎样写行書》、《行書百日通》、《当代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》以及《魏碑四種通臨》的著作，为后人的学习提供了宝贵资料。

杨永健的艺术追求是对传统与创新相结合的一种智慧。他以晋唐为基础，以北碑为胎息，不仅规矩森严，而且点画灵动；他的行草则使转纵横墨气淋漓，看似随意却蕴含匠心独运。从他的笔触来看，可以明显感觉到他对点画运作、结构间架及谋篇情趣方面所下的苦功。尽管我没有亲眼见过他挥毫，但从其作品可以看出，当他创作时，他肩肘腕指之间，以及笔尖腹根之间，都有着高度的协调性，这正是实现“下笔點畫波撇屈曲”这一要求所必需的地方。

王僧虔在《筆意贊》中提到：“書之妙道，神采為上，形質次之。”这句话强调了审美价值与技巧并重。这一点也体现在杨永肯的作品里，无论是落墨还是整体构图，都表现出了既重视技巧又注重情感表达的一面。