书法墨迹字帖之神杨永健

杨永健书法艺术探究

2004年12月的一个下午，我从上海收到了杨永健精心准备的《楷书笔墨汇编》。一读毕，深感他的书法之美在于点画间的沉稳与结构中的跳跃，一种流畅的气势在心中留下了深刻印象。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法界的一位杰出代表。他担任多个重要职务：中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事和兼职画师。此外，他还是国家高级美术师，并曾荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。

历经岁月，杨永健不仅不断探索创作新境界，还致力于传播优秀作品。他入选了多场国内外展览，如上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国書協會員優秀作品展。在此基础上，他还撰写了一系列著作，如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》等，这些都反映了他对传统文化的尊重和现代审美的追求。

杨永健的字体既保持着古典韵味，又不拘泥于旧有的模式，而是融合各式风格自成一派。这是一种智慧选择和处理技巧。在他的楷書中，可以看到晋唐风格与北碑精神相结合，规则严谨却不显得呆板；而行草之中，则表现出了转折自然且意趣横生，看似随性挥洒实则蕴含独到的匠心。

分析他的作品可以看出，在点划运用、结构布局以及情感表达方面，他付出了极大的努力。虽然我没有亲眼目睹过他挥笔时的情景，但从其作品来推断，他在动手动足之间寻找平衡，使每一次落笔都充满力量，“下笔点画波撇屈曲”，每一个动作都要尽全身之力去完成。

王僧虔的话语：“神采为上形质次之。”意味着一种审美价值上的优先考虑，以及只有同时具备“形”与“神”的才华才能接近古人的水平。通过观赏杨永健的手迹，我们可以看出他既注重形式（形）也注重内涵（神）的完善。他在制作字帖时特别注意到点划细节，以保证整体效果非凡，不仅如此，每个字都是经过精心挑选以达到宾主对称及竖直位置恰当，从而实现了“意在笔先”的理念。