书法墨迹绘龙永健

杨永健书法艺术

2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，感觉他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。

杨永健，1948年生于浙江海盐，是一位杰出的中国书法家。他不仅是一名创作家，也是多方面的文化工作者。作为中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，他在推广和发展书法艺术方面做出了巨大贡献。此外，他还是上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事以及兼职画师，并且获得了国家高级美术师称号。

多年来，杨永健勤于探索与实践，其作品曾入选包括中日、中韩等国际展览，以及国内重要展览，如第一届中国书法家协会会员优秀作品展。在这些荣誉之外，他还获得了“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。除了不断创作新的作品，他也致力于教育工作及基础理论的研究，出版了多部著作，如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家的五體千字文》（楷書部分）等。

杨永健的书艺，不仅恪守传统，更敢于创新，不拘泥于成规。他博采众长自成风格，这体现了一种智慧的取舍。他的楷笔出入晋唐，有北碑之韵，却又规矩森严而不板滞；他的草花笔墨使转纵横，墨气淋漓，看似随意挥洒，但每个字都透露着独运匠心。通过对点画运作、结构间架以及谋篇情趣三方面细致研究和实践，杨永健形成了一套自己的技术体系。

从其作品分析，我们可以看出他在挥毫时肩肘腕指动作之间保持良好的协调性，使得每一个笔触都充满力量，“下笔点畫波撇屈曲皆须尽一身之力而送之”（《筆陣圖》句）的要求得以实现。

王僧虔的话语“神采为上形质次之兼之者方可绍於古人”，表达了两层含义：首先强调的是审美价值上的追求；其次则是指上乘艺术必须形神并重。这一点正映射到杨永肯的心境——既重视形式，又注重精神内涵。他注重每一次落笔后的“完美度”，因此，每个字都不单飘逸，而是处处显示宾主欹正相宜，从而表现出了他对于技艺的一种追求，即“意在筆先”的理念。